{"id":16895,"date":"2022-06-09T18:57:13","date_gmt":"2022-06-09T17:57:13","guid":{"rendered":"https:\/\/minimalismore.es\/?p=16895"},"modified":"2022-06-09T19:22:38","modified_gmt":"2022-06-09T18:22:38","slug":"primera-publicacion-del-trio-for-strings-de-la-monte-young","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/minimalismore.es\/index.php\/2022\/06\/09\/primera-publicacion-del-trio-for-strings-de-la-monte-young\/","title":{"rendered":"Primera publicaci\u00f3n del \u00abTrio for Strings\u00bb de La Monte Young"},"content":{"rendered":"<h2>La Dia Art Foundation publica por primera vez el \u00abTrio for Strings\u00bb de La Monte Young.<\/h2>\n<p>El a\u00f1o pasado, la instituci\u00f3n cultural estadounidense sin \u00e1nimo de lucro <a href=\"https:\/\/www.diaart.org\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Dia Art Foundation<\/a> public\u00f3 por primera vez la piedra angular sobre la que se ha edificado todo el movimiento musical conocido como minimalismo. Se trata de <a href=\"https:\/\/www.diaart.org\/shop\/books\/trio-for-strings-lp-box-set-media\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><em>Trio for Strings<\/em><\/a>, de La Monte Young, una pieza que compuso durante el verano de 1958, nada m\u00e1s graduarse en UCLA, en la \u00e9poca en la que Young estaba obsesionado con Webern, con la m\u00fasica medieval y con la no-occidental, y con esos sonidos de <em>drone <\/em>que le hab\u00edan impresionado en su infancia: el viento, los transformadores, los tornos, las v\u00edas f\u00e9rreas. Todas esas m\u00fasicas ten\u00edan como elemento com\u00fan la inmovilidad y la sensaci\u00f3n de flotar ajenas al paso del tiempo.<\/p>\n<p><em>Trio for Strings<\/em> es la primera obra de madurez de Young, pero se ha convertido, adem\u00e1s, en un hito para la historia de la m\u00fasica del siglo XX, al convertirse, por as\u00ed decirlo, en la fuente original del minimalismo musical estadounidense. Cuando Young dio comienzo a sus estudios de postgrado en la Universidad de California en Berkeley, en oto\u00f1o de 1958, el <em>Trio for Strings<\/em> estaba ya terminado.<\/p>\n<p>\u00bfQu\u00e9 es lo que hac\u00eda tan especial y rompedora a esta pieza? Que, sencillamente, nunca antes en la historia de la m\u00fasica occidental se hab\u00eda compuesto una obra musical completamente en base a tonos largos sostenidos. Aunque el <em>Trio for Strings<\/em> es una obra serial estricta, descarta por completo la melod\u00eda y el pulso r\u00edtmico, centr\u00e1ndose en cambio en acordes silenciosos e inm\u00f3viles que detienen completamente el paso del tiempo. Y cada uno de estos acordes est\u00e1 separado por un silencio igual de prolongado, que solo sirve para realzar la impresi\u00f3n de <em>estasis <\/em>absoluta. El comienzo del <em>Trio for Strings<\/em>, por ejemplo, consiste tan solo de tres tonos, uno por cada instrumento de cuerda, pero lleva m\u00e1s de cinco minutos que ese \u00fanico acorde se acumule y se desvanezca.<\/p>\n<p>Aparte de posibles influencias intelectuales y sonoras, el <em>Trio\u2026 <\/em>surge de la mente de un estudiante irreverente e iconoclasta que a\u00fan no se hab\u00eda terminado de graduar. Ni el propio Young es capaz de explicarlo. \u00abEs dif\u00edcil decir c\u00f3mo empec\u00e9 a componer por primera vez tonos largos sostenidos, salvo que sent\u00ed realmente la necesidad de hacer eso\u00bb, dijo en alguna ocasi\u00f3n.<\/p>\n<p>Young present\u00f3 el <em>Trio\u2026 <\/em>como sus \u00abprimeros deberes\u00bb para las clases de composici\u00f3n en Berkeley de Seymour Shifrin, que, pese a ser admirador de Sch\u00f6nberg, no era dogmatico y ten\u00eda una apertura de mente que iba, incluso, mucho m\u00e1s lejos. Sin embargo, Shifrin se sinti\u00f3 desconcertado y le dijo a Young que si segu\u00eda componiendo ese tipo de m\u00fasica, no lograr\u00eda graduarse. \u00ab\u00c9l pensaba que una pieza deb\u00eda dirigirse a alg\u00fan lugar \u2013recordaba Young\u2013 y, literalmente, me dijo: \u201cest\u00e1s componiendo como un hombre de 84 a\u00f1os; deber\u00edas componer una pieza que tenga compases, que tenga momentos de cl\u00edmax, que vaya a alg\u00fan sitio\u201d\u00bb.<\/p>\n<p>El <em>Trio\u2026<\/em>, sin embargo, no se dirig\u00eda a ning\u00fan lado. Shifrin, aunque convencido del talento de Young, ten\u00eda la sensaci\u00f3n de que su alumno podr\u00eda no haber tenido realmente la intenci\u00f3n de escribir las notas que hab\u00eda puesto sobre el pentagrama y para demostrarle que lo que hab\u00eda escrito era un error, Shifrin organiz\u00f3 una interpretaci\u00f3n del <em>Trio for Strings<\/em>, con alumnos, en su casa. Pensaba que d\u00e1ndole la posibilidad de poder escuchar lo que consideraba una \u00abmonstruosidad\u00bb, podr\u00eda hacer que Young abandonara el \u00abcamino equivocado\u00bb.<\/p>\n<p>Presentes en el \u00abestreno\u00bb estaban los otros alumnos de la clase de composici\u00f3n de Shifrin, entre los que se encontraban David Del Tredici y Pauline Oliveros. Young recuerda que ellos reaccionaron con \u00abrespetuoso desconcierto\u00bb. La interpretaci\u00f3n pronto alcanz\u00f3 categor\u00eda de leyenda por todo Berkeley y Young recuerda que \u00abcasi todos pensaban que estaba haciendo locuras\u00bb.<\/p>\n<p>La partitura original del <em>Trio\u2026<\/em> dura casi una hora, pero su primera versi\u00f3n tard\u00f3 varias horas en interpretarse, y la ahora publicada por Dia Art Foundation, en formato de caja con cuatro elep\u00e9s de vinilo, dura 182 minutos, registrados en directo durante una serie de conciertos llevada a cabo en 2015 en Dia Chelsea \u2013el espacio que la Dia Art Foundation tiene abierto en la calle 22 Oeste de Nueva York\u2013, e interpretada por The Theatre of Eternal Music String Ensemble, dirigido por Charles Curtis y contaba para esas actuaciones con el propio Curtis (al violonchelo), Reynard Rott (segundo violonchelo), Erik Carlson (viol\u00edn y viola) y Christopher Otto (viol\u00edn y viola). El dise\u00f1o de la caja es obra de la artista y m\u00fasica surcoreana Jung Hee Choi, disc\u00edpula de Young y Zazeela, y la caligraf\u00eda de la portada es de la propia Zazeela. La caja incluye, adem\u00e1s, un libreto de informaci\u00f3n de 32 p\u00e1ginas, con ensayos escritos por Young, Zazeela y Choi.<\/p>\n<p>La obra de Young no se encuentra f\u00e1cilmente. El compositor suele mostrarse reacio a \u00abconcluir\u00bb sus obras discogr\u00e1ficamente, salvo contadas excepciones, y esta obra no es una excepci\u00f3n: la ha ido reelaborando continuamente a lo largo de los a\u00f1os: la caja, en su portada, indica las fechas de composici\u00f3n como \u00ab1958-1984-1998-2001-2005-2015\u00bb: 57 a\u00f1os de gestaci\u00f3n. Sin embargo, en un art\u00edculo publicado por el music\u00f3logo estadounidense William Robin en <a href=\"https:\/\/www.nytimes.com\/2015\/08\/23\/arts\/music\/la-monte-young-is-still-patiently-working-on-a-glacial-scale.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><em>The New York Times <\/em><\/a>en 2015, con motivo de los conciertos en que se grab\u00f3 este \u00e1lbum, Young s\u00ed le dijo a Robin que esta versi\u00f3n, con una nueva afinaci\u00f3n y duraci\u00f3n \u00abes la forma en que realmente deber\u00eda haber sido, y puede ser, y ser\u00e1\u00bb.<\/p>\n<p>Esta versi\u00f3n definitiva cuenta con dos violonchelistas y dos violinistas-violistas, para evitar la necesidad de mantener las dobles cuerdas afinadas durante tramos poco pr\u00e1cticos. Agotada temporalmente, la caja vuelve a estar disponible y se puede solicitar por correo electr\u00f3nico en books@diaart.org.<\/p>\n<p>\u00a9 Dise\u00f1o de portada de Jung Hee Choi, con caligraf\u00eda a cargo de Marian Zazeela.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>La Dia Art Foundation publica por primera vez el \u00abTrio for Strings\u00bb de La Monte Young. 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