Cambridge University Press acaba de publicar The Stage Works of Philip Glass<\/em><\/a>, de Robert F. Waters<\/a>, el primer an\u00e1lisis centrado en la producci\u00f3n esc\u00e9nica del compositor estadounidense. Waters es profesor de m\u00fasica en el Instituto de Tecnolog\u00eda de Nueva Jersey y la Universidad Seton Hall, en el mismo estado, adem\u00e1s de haber sido cr\u00edtico musical en el Washington Post<\/em> y tener una carrera de diez a\u00f1os como concertista de piano (desde mediados de la d\u00e9cada de 1970), especializado en m\u00fasica francesa de finales del siglo XIX. Posteriormente, desde 1981, ha desarrollado su carrera como music\u00f3logo desde 1981, centr\u00e1ndose en los a\u00f1os noventa en la \u00f3pera estadounidense del siglo XX, despu\u00e9s de prepararse para impartir por primera vez una clase titulada Historia de la \u00d3pera<\/em>.<\/p>\n Su investigaci\u00f3n sobre la \u00f3pera estadounidense le llev\u00f3 a preparar un libro titulado Twentieth Century American Opera<\/em>, cuando la editora encargada de Cambridge University Press, Vicky Cooper, se dirigi\u00f3 a \u00e9l y le pregunt\u00f3 si considerar\u00eda la posibilidad de escribir un libro sobre las obras esc\u00e9nicas de Philip Glass<\/a>. Fue entonces cuando Waters descubri\u00f3 que hab\u00eda muy pocos libros sobre \u00f3peras de compositores minimalistas y lleg\u00f3 a la conclusi\u00f3n de que esta idea merec\u00eda atenci\u00f3n, no s\u00f3lo al hablar de un compositor y sus \u00f3peras, sino en el contexto de otros compositores que se interesaban por las estructuras repetitivas y las obras esc\u00e9nicas compuestas por esos m\u00fasicos. El resultado es The Stage Works of Philip Glass<\/em>, que aborda las obras esc\u00e9nicas de Glass desde 1976 hasta la actualidad, pero no examina las obras esc\u00e9nicas por separado, sino que ha establecido los cap\u00edtulos seg\u00fan las caracter\u00edsticas compartidas de algunas de las obras.<\/p>\n Despu\u00e9s de un largo pre\u00e1mbulo de cuatro cap\u00edtulos en el que Waters sit\u00faa biogr\u00e1ficamente a Glass y describe los or\u00edgenes del minimalismo musical \u2013con declaraciones del propio Glass o de colegas como John Cage, Steve Reich o Tom Johnson\u2013 y el subsiguiente post-minimalismo, a partir del cap\u00edtulo cinco (la p\u00e1gina 72 de las 258 de que consta el libro) el autor se lanza a examinar la influencia que diversos tipos de teatro (y autores teatrales, desde Jerzy Grotowski a Jean Cocteau, pasando por el dada\u00edsmo o el teatro del absurdo de Samuel Beckett) han tenido en las obras esc\u00e9nicas de Glass \u2013el propio compositor se ha considerado siempre un autor de m\u00fasica para teatro\u2013, incluyendo su elecci\u00f3n de temas y su punto de vista sobre los elementos teatrales dentro de sus obras esc\u00e9nicas, y va avanzando hacia el uso de elementos multimedia en sus obras, incluida la danza, colaborando con la core\u00f3grafa Lucinda Childs<\/a> y el director de escena Robert Wilson<\/a>, con quienes cre\u00f3 su producci\u00f3n m\u00e1s famosa, Einstein on the Beach <\/em>(1976). Con Wilson establecer\u00eda otras fruct\u00edferas colaboraciones esc\u00e9nicas: las partes de Roma y Colonia de CIVIL warS: a tree is best measured when it is down <\/em>(1983-4), Monsters of Grace <\/em>(1997) y The White Raven <\/em>(escrita en 1991 y estrenada en 1998).<\/p>\n